まずはコードトーンを使いこなせるようになりたい
と、思い立ちました。
（ここで言うコードトーンは、テンションもアボイドも関係ない音も除いて、
ほんとに純粋にコードで指示されてる音、って意味です）
というのも、お手軽ウォーキングベース講座みたいな動画を見てると、
大体みんな、まずはコードトーンを使ってみようね、って仰るんですね。
で、実際コードトーン＋αをつかってウォーキングベースが出来れば、
とりあえずぼくの目標達成（かっこいいなーとおもうベースラインを見てみると、
多分これコードから考えたんじゃないだろうな。。みたいなラインたくさん出てきて、
いずれはそういう風に弾ける様になりたいですが、１年だとちょっとさすがに厳しいような気がするんです。。）なのですが、
その方法論はまた今度やるとして、
まずはその前段階というか、
コードの形を身体に覚えさせる意味もこめて、
今回は、
コードトーンだけを使って、
実際の曲のコード進行にベースを付けて弾いてみる
というのを考えてみたいと思います。
今回やる練習は、
コードの形だけ分かれば、自分の好きな曲をつかって練習できるようになるので、
みなさんの参考になればいいなと思います。
さて。
ジャズの曲のコード進行使ってもいいんですが、
べつにジャズだけがやりたいわけじゃなし。
ちょっと脈絡ないですが、今回はスガシカオのJuneという曲のサビのコード進行をつかって、コード進行にベースをつける練習をしてみます。
＊かっこいいベースラインを作ることが目的ではなく、
実際の曲を使って、コードの形と、コードとコードをつなぐ動きの練習を
してみよう、というコンセプトです。
ということで、今回使うコード進行はこれです。
キー：Ａメジャー
Ａメジャースケール ： Ａ Ｂ Ｃ＃ Ｄ Ｅ Ｆ＃ Ｇ＃
コード進行を見ると、
Ｂ７
Ｇ７
が、このキーのダイアトニックコード以外のコードですが、
あとはダイアトニックですね。
また、これはまだこのブログでは触れてないですが、
Ｇ＃ｍｂ５－Ｃ＃７－Ｆ＃ｍ７ と、
Ｂｍ７－Ｅ－Ａ が、いわゆる２－５－１（ツーファイブワン）の進行です。
さて。
ただコードトーン弾くだけじゃつまらないので、
ここでひと手間。
ベースラインが上下するイメージを、
思うがまま、適当にこの進行に書き入れます。
ここでは、敢えてコードの名前とか考えず、
ほんとうに適当に線を描いてみました。
赤い線が一行目、
オレンジの線が二行目です。
音の動きがこの線の動きになるべく近くなるように、
コードトーンを使ってベースラインを作っていきます。
たとえば最初のＡのコードは上昇してるから、
Ａ Ｃ＃ Ｅ Ａ(↑)
とか、
Ａ Ｅ Ａ(↑) Ｃ＃(↑)
とか、
＊(↑)は、高い音ですよー、のサインです。楽譜作るの面倒なので。。笑
とにかくコードトーンを上昇するわけです。
リズムは、
全部四分音符でいきます。
なんかちょっと面白くなって来ましたね！
ではさっそく。
最初のＡを上昇
ＡＣ＃ＥＡ と あがって行きましょう。
メジャーコードですから、△７の形をＡから始めて、Ｒ，Ｍ３度、Ｐ５度、Ｒですね。
まずは便利型で。
で、つぎ、Ｇ＃ｍ７ｂ５ と Ｃ＃７が二拍ずつです。
Ｇ＃ｍ７ｂ５を下降
いまＡにいて、次Ｇ＃ｍ７ｂ５です。で、ここから下降なので、
いまいるＡから半音下がってＧ＃に行きましょう。
で、このコードせっかくｂ５なので、この音使いたいですね。
Ｇ＃ｍ７ｂ５のｂ５の音は Ｄ です。
なので、Ｇ＃ｍ７ｂ５ では Ｇ＃ Ｄ と 下降 してみましょう。
（図は分かりやすいように、Ａコードの最後のＡも残してあります）
次、Ｃ＃７を下降
丁度よくいまＤにいるので、さらに半音下がってＣ＃に行きます。
で、次のコードがＦ＃ｍ７ですから、
なるべくＦ＃に近い音で終わりたいので、
Ｃ＃７の５度の音、Ｇ＃まで降りていきましょう。
ああああああああ画像つくんの面倒だああああ
楽譜ってホント便利。。
気を取り直して、
つぎ、
Ｆ＃ｍ７を上昇
いまＧ＃にいるので、一度Ｆ＃まで下がって、
Ａのときと同様コードトーンをあがっていきます！
ｍ３度も入れたいですが、
せっかくセブンスが入ってるコードなので、セブンスの音入れてみました！
つぎ、
下がってＢ７に行ってそこから上昇
なんですが、これであがり終わったらその後
２小節かけて下がっていくことになってますので、
このコードでなるべく高い音まで移動したい思惑があります。
なのでこんなのはどうでしょう！？
コードの形を直線で弾く感じですが、ルートからＭ３度への直線距離は、
△７の形で出てきた、三角形型でも出てきましたね。
つぎ、Ｂｍ７を下降
なにしろ２小節かけて下がっていくので、
なるべきいきなり下がるのは避けたいところです。
で、ここはＢ７からＢｍ７で、３度の音以外は一緒なので、
Ｂ７で弾いた最後の音、 Ｆ＃（Ｂｍ７コードの中の５ｔｈの音）からＢｍ７をはじめてみます。
このとき、Ｆ＃を弾いてるときにすでに頭の中にルートであるＢの位置と、
コードの形があることが大事です！
つぎ、Ｅを下降
Ｂｍ７をＡの音で終わったワケですが、
Ｅのコードは Ｅ Ｇ＃ Ｂ で 丁度Ｇ＃がＡから半音下がったところにいますので、
ＥのコードはＭ３度であるＧ＃からはじめてみましょう。
次はコードＥだ、Ｅは丁度いま弾いてるＡの隣の弦にある。。みたいにまずルートの位置を確認して、その瞬間コードＥの形が指板で見えれば、そこから何ひくかを選ぶことが出来ると思います）
で、２小節かけて下がる最後がＥのコードなら、
絶対Ｅ弦の開放弦入れたいです。
ということでこんな感じ？
次、Ａを上昇
一番低い音まで下がって、次は上昇です。
ここから２小節かけて上がっていきます。
ここはシンプルに
ＡＣ＃ＥＡとあがって行きましょうか。
つぎ、Ｇ７とＥを二拍ずつ上昇
できればＡからあがってＧのコードトーンに行きたいんですが、
ここは２拍ずつでコードが変わるところで、
できればコードが変わる１拍目と３拍目はルートを入れたい一方、
ＡからあがってＧに行くと結構な跳躍なので（１２フレ以上の画像をつくるのが面倒なので）、
ここは一発、Ａから一度Ｇに下がってからあがって行くのはどうでしょう。
こんな？
ああああやっと終わった！！
でも、こんな感じで、
コードトーンだけ使う
ラインの上下のイメージだけ決めておく
みたいな縛りを自分で作って、
既存の曲のコード進行で練習するの、何より楽しいですし、
コード進行の中でコードトーンを追いかける練習に
とってもいいような気がするので、みなさんもぜひやってみてください。
例えばラインの上下は決めないかわりに、
コードが変わったらルートじゃなくて５度の音から弾き始めるとか、
どんな縛りにするかは自分で工夫しながらやると面白いです。
さて、
この練習は練習でやるとして、
今回みたいにコードトーンだけだと、
ウォーキングベースっぽいっちゃぽいけど、あんまりジャズっぽくは無かったような気がする方も多いと思います。
そこで、じゃあスケールか！となりそうなところですが、
その前に、
おススメの方法があります。
クロマチックアプローチってやつです。
このリシーズ次の記事では、クロマチックアプローチについて考えてみたいと思います！
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